¿Qué es un videojuego Wikipedia?

Primer juego de consola

Portal es un juego de plataformas y rompecabezas de 2007 desarrollado y publicado por Valve. Se lanzó en un paquete, The Orange Box, para Windows, Xbox 360 y PlayStation 3, y desde entonces se ha portado a otros sistemas, como Mac OS X, Linux, Android (a través de Nvidia Shield) y Nintendo Switch.

Portal consiste principalmente en una serie de puzles que deben ser resueltos teletransportando al personaje del jugador y a objetos sencillos mediante el “Aperture Science Handheld Portal Device”, un dispositivo que puede crear portales interespaciales entre dos planos. El personaje del jugador, Chell, es retado y provocado por una inteligencia artificial llamada GLaDOS (Sistema Operativo de Disco y Forma de Vida Genética) para que complete cada puzzle en el Centro de Enriquecimiento de Aperture Science usando el arma de portales con la promesa de recibir un pastel cuando se completen todos los puzzles. La física única del juego permite retener la energía cinética a través de los portales, lo que requiere un uso creativo de los mismos para maniobrar a través de las cámaras de pruebas. Este elemento de juego se basa en un concepto similar del juego Narbacular Drop; muchos de los miembros del equipo del Instituto Tecnológico DigiPen que trabajaron en Narbacular Drop fueron contratados por Valve para la creación de Portal, lo que lo convierte en un sucesor espiritual del juego.

Videojuegos antiguos

Por ejemplo, si eres un jugador de gratificación instantánea, los juegos de acción son probablemente los mejores. ¿Te gusta resolver rompecabezas o microgestionar recursos? Los juegos de estrategia en tiempo real (RTS) o los juegos de rol (RPG) podrían ser más adecuados para ti.

Higinbotham, que trabajaba en el laboratorio, quería crear una experiencia interactiva para los visitantes; citado en una entrevista años después, Higinbotham quería “… animar el lugar. Tener un juego al que la gente pudiera jugar y que transmitiera el mensaje de que nuestros esfuerzos científicos tienen relevancia para la sociedad”.

El juego, Tennis for Two, se jugaba en un osciloscopio, y la pantalla en miniatura de cinco pulgadas sólo mostraba finas líneas azules que se parecían mucho al PONG. Los visitantes hacían cola para jugar, y el experimento de Higinbotham pronto se convirtió en la exposición más popular del laboratorio.

En aquellos primeros tiempos, la capacidad de procesamiento de los ordenadores limitaba los tipos de juegos que podían crear los programadores. Si avanzamos hasta hoy, la tecnología permite a los desarrolladores de juegos crear cualquier cosa que puedan soñar. En este sentido, en los últimos años se han creado nuevas categorías y géneros de juegos para dar cabida a los que se salen de las clasificaciones tradicionales.

Videojuegos svenska

El desarrollo de videojuegos es el proceso de desarrollo de un videojuego. El esfuerzo lo lleva a cabo un desarrollador, que puede ser una sola persona o un equipo internacional disperso por todo el mundo. El desarrollo de los juegos comerciales tradicionales para PC y consolas suele estar financiado por un editor y puede tardar varios años en completarse. Los juegos independientes suelen requerir menos tiempo y dinero y pueden ser producidos por individuos y desarrolladores más pequeños. La industria de los juegos independientes ha ido en aumento, facilitada por el crecimiento de programas de desarrollo de juegos accesibles, como la plataforma Unity y el motor Unreal[1] y los nuevos sistemas de distribución en línea, como Steam y Uplay, así como el mercado de los juegos para móviles para dispositivos Android e iOS.

Los primeros videojuegos, desarrollados en la década de 1960, no solían comercializarse. Requerían ordenadores centrales para funcionar y no estaban disponibles para el público en general. El desarrollo de juegos comerciales comenzó en los años 70 con la llegada de las consolas de videojuegos de primera generación y los primeros ordenadores domésticos como el Apple I. En aquella época, debido a los bajos costes y a la escasa capacidad de los ordenadores, un solo programador podía desarrollar un juego completo. Sin embargo, a finales de los 80 y los 90, el aumento de la capacidad de procesamiento de los ordenadores y las mayores expectativas de los jugadores dificultaron que una sola persona produjera un juego de consola o de PC de gran alcance. El coste medio de la producción de un videojuego triple A aumentó lentamente, pasando de 1 a 4 millones de dólares en el año 2000, a más de 5 millones en 2006, y luego a más de 20 millones en 2010[cita requerida].

Primer videojuego

Un videojuego arcade recibe la información del jugador a través de sus mandos, la procesa mediante componentes eléctricos o informáticos y muestra el resultado en un monitor electrónico o una pantalla similar. La mayoría de los videojuegos arcade funcionan con monedas, se alojan en un armario arcade y se ubican en salones recreativos junto a otros tipos de juegos arcade. Hasta finales de la década de 1990, los videojuegos arcade constituían el mayor[1] y más avanzado tecnológicamente[2][3] segmento de la industria de los videojuegos.

Los primeros prototipos de Galaxy Game y Computer Space en 1971 establecieron el principio de funcionamiento de los juegos arcade, y el Pong de Atari en 1972 es reconocido como el primer videojuego arcade comercial de éxito. Las mejoras en la tecnología informática y en el diseño de los juegos condujeron a una edad de oro de los videojuegos arcade, cuyas fechas exactas se debaten, pero que oscilan entre finales de la década de 1970 y mediados de la de 1980. Esta edad de oro incluye Space Invaders, Pac-Man y Donkey Kong. La industria de los salones recreativos tuvo un resurgimiento desde principios de los años 90 hasta mediados de la década de 2000, con Street Fighter II, Mortal Kombat y Dance Dance Revolution, pero finalmente decayó en el mundo occidental a medida que las consolas de videojuegos domésticas de la competencia, como la Sony PlayStation y la Microsoft Xbox, aumentaron su capacidad gráfica y de juego y disminuyeron su coste. No obstante, Japón, China y Corea conservan en la actualidad una sólida industria de los salones recreativos[4][cita requerida].